El periodo medio, también llamado heroico, comienza después de la crisis personal provocada por la creciente sordera del músico. Es destacada por las obras de gran escala que denotan el heroísmo y la lucha. Las obras de este periodo incluyen seis sinfonías (las n.º 3, 4, 5, 6, 7 y 8), los últimos tres conciertos para piano, el Triple concierto y el Concierto para violín, cinco cuartetos para cuerdas (n.º 7 al 11), varias sonatas para piano (incluyendo las sonatas Claro de luna, Waldstein y Appassionata), la Sonata Kreutzer para violín y su única ópera, Fidelio.
miércoles, 29 de diciembre de 2010
Los tres periodos
La carrera como compositor de Beethoven se divide generalmente en tres periodos: temprano, medio y tardío.[17] El periodo temprano abarca hasta alrededor de 1802, el periodo medio se extiende desde 1803 hasta cerca de 1814 y el periodo tardío va desde 1815 hasta el fallecimiento del compositor.
En su período temprano, el trabajo de Beethoven estuvo fuertemente influido por sus predecesores Joseph Haydn y Wolfgang Amadeus Mozart, pero también exploró nuevas direcciones y gradualmente amplió el alcance y la ambición de su obra. Algunas obras importantes de este periodo son la Primera y Segunda Sinfonía, un conjunto de seis cuartetos para cuerda Opus 18, los primeros dos conciertos para piano (los n.º 1 y n.º 2) y la primera docena de sonatas para piano, incluyendo la famosa Sonata Patética, Op. 13.
Producción musical
Beethoven compuso obras en una amplia variedad de géneros musicales y para una amplia gama de combinaciones entre instrumentos musicales. Sus obras para orquesta sinfónica incluyen nueve sinfonías (la Novena Sinfonía incluye un coro) y alrededor de una docena de piezas de música «ocasional». Compuso nueve conciertos para uno o más instrumentos solistas y orquesta, así como cuatro obras cortas que incluyen a solistas acompañados de orquesta. Fidelio es la única ópera que compuso y entre las obras vocales que compuso con acompañamiento orquestal se incluyen dos misas y una serie de obras cortas.
Compuso un amplio repertorio de obras para piano, como 32 sonatas para piano y numerosas obras cortas, incluidos los arreglos (para piano solo o dúo de piano), de algunas de sus otras obras. Las obras que usan al piano como instrumento de acompañamiento incluyen 10 sonatas para violín, 5 sonatas para violonchelo y una sonata para corno francés, así como numerosos lieder.
La cantidad de música de cámara que produjo Beethoven fue notable. Además de los 16 cuartetos para cuerdas, escribió cinco obras para quintetos para cuerdas, siete para trío de piano, cinco para trío de cuerdas y más de una docena de obras para una variedad de combinaciones de instrumentos de viento.
martes, 14 de diciembre de 2010
Participarán, entre otros
El festival tiene la peculiaridad de integrar no sólo géneros musicales diversos, sino además voces masculinas con femeninas y a exponentes de regiones apartadas con los locales. Serán más de 30 artistas de Argentina, Colombia, Chile, Panamá, Perú y México.
Participarán, entre otros, The Plásticos, Chicha Libre, el trío Colombita (de música colombiana), María Vanedi, Lido Pimienta, El Hijo de la Cumbia, El Remolón, De Juepuchas, Dani Correa y los Locos del Ritmo, la cantadora María Mulata, A Storm of Light y Alfonso Espriella, entre otros. el tiempo
cursos de guitarra bogota
clases de guitarra bogota
la cantante peruana adolescente
Sin embargo, todo apunta a que quien se va a robar el show en este encuentro, que se realizará del 19 al 23 de enero próximos, va a ser la cantante peruana adolescente de música popular Wendy Sulca -aquella que canta 'La tetita y Cerveza' -, a quien la fama que obtuvo en el portal Youtube la sacó del Perú cuando era apenas una niña, y la convirtió en una estrella latinoamericana, con sus notas agudas imposibles y su colorido estilo. el tiempo
cursos de guitarra bogota
clases de guitarra bogota
cursos de guitarra bogota
clases de guitarra bogota
Peruana Wendy Sulca estará en Bogotá
En la programación del Festival Centro 2011, iniciativa de la Fundación Gilberto Alzate Avendaño (FGAA), figuran artistas de la talla de la chilena Javiera Mena, símbolo de la movida independiente en ese país, o de Daniel Melero, el productor y experimentador en música electrónica desde los años 80 al que han llamado 'el Brian Eno argentino' -otrora compañero de aventuras musicales de Gustavo Cerati y de Soda Stereo-. el tiempo
cursos de guitarra bogota
clases de guitarra bogota
cursos de guitarra bogota
clases de guitarra bogota
lunes, 6 de diciembre de 2010
Cantores de Julio de Caro
Estos son los cantores que pasaron por su orquesta:
- Félix Gutiérrez (1927/1928)
- Lito Bayardo (1929)
- Luís Díaz (1929/1932) (1938/1939)
- Pedro Lauga (1929/1932)
- Juan Lauga (1929/1932)
- Teófilo Ibáñez (1929/1932)
- Carlos Marambio Catán (1931)
- Antonio Rodríguez Lesende (1932)
- Edmundo Rivero (1936)
- Lydia y Violeta Desmond (1936)
- Héctor Farrell (1938/1943)
- Agustín Volpe (1941/1942)
- Roberto Quiroga (1942)
- Carlos Viván (1943/1944)
- Roberto Medina (1949/1951)
- Fanny Navarro (1949)
- Orlando Verri (1950/1951)
- Roberto Taibo (1951/1953) .
clases de guitarra bogota
La guardia nueva
Como compositor, los tangos de De Caro se mueven con un espectro más elegante de recursos armónicos y melódicos; lo mismo sucede en su faceta de arreglista y aun en la de intérprete. Esta apropiación por parte del tango de elementos pertenecientes a la música culta -o esta apropiación del tango por parte de compositores y estratos sociales que veneraban a la música europea- es uno de los hechos más aceptados en la historia del tango, al punto de hablarse de una "época decareana" y de considerar a Julio de Caro como uno de los músicos más importantes (o como uno de los precursores) de la llamada "Guardia Nueva", concepto que en sí es controvertido.
Suscribirse a:
Comentarios (Atom)